Design, közösség, élmény – a BDW második hetének fénypontjai

A Budapest Design Week második hetében a hangsúly az élő jelenléten és a személyes részvételen van. Különleges tárlatvezetések, tematikus séták, design workshopok és ünnepi események hívják közös felfedezésre a közönséget, megmutatva, hogy a design nemcsak tárgyakban, hanem a mindennapi élményeinkben és találkozásainkban is jelen van. A változatos helyszínek és kezdeményezések a kreativitás sokféle arcát tárják fel – legyen szó közös alkotásról, városi felfedezésekről vagy inspiráló beszélgetésekről. A Budapest Design Week így nemcsak bemutat, hanem összekapcsol: embereket, ötleteket és városi történeteket – miközben emlékeztet arra, hogy a design lényege a közös tapasztalásban rejlik. 

A design értelmezési lehetőségeit ezúttal helyspecifikus programok is gazdagítják. A Kahan Art Space Buda „A tér kódjai” című bejárása az érzékeny építészeti újrahasználat és a kiállítótérként működő ipari épület újragondolt funkciói mentén vezeti végig a látogatót, míg a Jókai-villa újonnan felújított tereiben szervezett vezetés az egykori írói otthon kortárs kulturális szerepét emeli ki. A városi séták sorában az este’r partners vezetésével megvalósuló „Három ikonikus budapesti szálloda” című program a legizgalmasabb és legszebb fővárosi hotelekben kalauzolja el a káprázatos enteriőrök és a gasztronómia szerelmeseit (a séta pedig Balatonfüreden, a frissen Michelin-kulccsal díjazott Petit Bois butikhotelben folytatódik), emellett az Óbudai Múzeum előadása az ipari örökség perspektívájából mutatja be a Hajógyár múltját.  

Több esemény a tradicionális kézművesség és a kortárs design párbeszédére épít. A Balaton-felvidéki ILDÁRE Bt „Armatoriumok és Makrodimenziumok” című projektje például egy rendhagyó börzével egybekötve prezentálja építészeti szemlélettel készült, egyedi tárgyak világát, míg a FABALA fenntarthatóságra épülő műhelyprogramja játékos, mégis tudatos módon köti össze az edukáció, a gyerekdesign és a zöld jövő összefüggésrendszerét. A Ráth György-villában tartott előadás a kortárs üvegművészet kézműves hagyományait és megújulási lehetőségeit vizsgálja. 

Az anyaghasználat, a testkép és a vizuális identitás kérdéskörei ezúttal divat és ékszer médiumán keresztül is megjelennek. A Bancla Menswear és Ohnody közös performansza, az „Internal Passage” installáció formájában gondolja újra a férfiszerepekről alkotott narratívákat. A Lucky Shepherd Designer Store jubileumi eseményén bemutatott ékszerkollekció az anyaság, a női tapasztalat és az autonóm testértelmezés kapcsolatát járja körül. A Magyar Divat Szövetség „Prima Moda” eseménye az olasz divattörténet aranykorát idézve helyezi fókuszba a minőség és időtállóság fogalmait. 

A lakberendezés, enteriőrdesign és tárgykultúra iránt érdeklődők számára is számos felfedeznivaló kínálkozik. A JAB Villa elegáns tereiben megrendezett „Az elegancia fonala” című prezentáció tapintható és gyönyörködtető kézműves szőnyegeken keresztül mutatja be a design és az anyaghasználat finomságait. Az Europa Design irodabemutatója történeti példákon keresztül tekinti át a munkahelyek térbeli változásait, valamint az Óbudai Egyetem RKK és a HFDA közös előadása a hazai márkák nemzetközi jelenlétének stratégiáit járja körbe. Az ISCA Design és a MOLTO Design Studio közös eseménye főzőshow-val kísért enteriőrprezentációként enged betekintést az olasz design életérzésébe. 

A kortárs technológia, vizualitás és egészségdesign szerelmesei számára is bőven akad kapcsolódási lehetőség. A MOME és a Healthperiment partnerségében megvalósuló városi séta a design és az egészségügy határterületeire, míg a Lumas Galériában megszervezett Art After Art című kiállítás a mesterséges intelligencia és a kortárs fotóművészet kapcsolódási pontjaira összpontosít.  

A Budapest Design Week programjai idén is a személyes jelenléten, a közös gondolkodáson és a kortárs design iránti kíváncsiságon alapulnak. Ne hagyd őket ki!